“异类音乐？我的滑板鞋原曲的风格？”高羡阳不改他擅长诙谐的秉性。
刘清山哈哈大笑：“我的滑板鞋原曲的确有些异类，像是这样的作品我也能写出来！”
不等有人开口，他已经做手持麦克状，仰天吼出来几句：“打不过我吧，没有办法，我就是这么强大！啦啦啦啦啦啦啦啦啦，哈哈哈哈哈被我打败啦，全都一起上吧，我根本没在怕！”
从他的嗓音可以直接判断出来，就是在学的那位《我的滑板鞋》原曲的歌手，听上去五音不全的破锣嗓子，曲风也是同样的无厘头。
全场轰然大笑，包括专家们也都在拍打着桌面，兴奋地随着观众的怪叫而配合着。
但相比《我的滑板鞋》原曲，这一首更富有魔性，居然还拥有着很高的传唱性。
“可笑死我了，刘清山，你怎么会创作出这样的作品来？”高羡阳也一直在呵呵直乐。
“没有，词是有些游戏爱好者的标配语言，我也就是开个玩笑！”
“但你想过没有，就是这随口造就的一个玩笑歌，或许就会是将来网络上被利用率最高的调侃语式？”
对于董传禄的提醒，刘清山抱着一种无所谓的态度。
“这等论调也就再一次回到了之前的话题，也是网络歌曲被广大音乐爱好者误解的原因！其实这类歌曲里有很多精品，但之所以都被烙刻上口水歌的印记，原因还在于网络是个无穷大的广阔天地，好的歌曲没有完整的推广渠道以及部分包装需求，很难在各种繁杂的音乐里脱颖而出！”
“对，就是这个原因！我们的正牌歌手们的作品，为什么明显区别于多数的网络歌曲？那是经过了精挑细选之后的，剩余的部分也就失去了被推广的机会，流落到茫茫的网络中了！”
只有谈及严肃话题时，才能看到奉殊积极参与的吐声。
“那奉教授是如何看待刘先生刚才所作的这首歌？”董传禄很明显是在挑起话题。
“呵呵，我还是更期待他下一次的表现！”奉殊回答得很有水平。
高羡阳朝董传禄大笑着摇头：“想让奉老夫子参与到他认为无聊的谈话内容里是没有可能的，这个人一向正经惯了的，很无趣的一个人！”
奉殊只是笑笑，并不接他的话茬，而是继续向刘清山问道：“那么，你所说的标签化，或者鄙视链，可有自己的解决办法？”
“虽然说也是一种现象，但和流量明星状态是两码事，后者的无良操作是怎么也遮掩不了的无道义可言，而前者是一种社会现象，不是某个人甚至某个国家就能改变的！就好像酸甜苦辣咸，各人的口味不同，如何调剂是个人兴趣问题，没有彻底解决的办法，也没有必要！”
刘清山大摇其头地说了。
“但也不能任由这种鄙视链存在下去啊！”
“是这么个理儿，但能够改变者只有创作者本身，一个人的音乐创作能力强了，出的优秀作品不也就多，自身的名气和影响力也就越大！比如您和姜熙彬前辈，他的严肃作品驰名海内外，也就使得这一类音乐的更小众化，能被更多普通人喜欢上，在我看来还是创作者本身的问题！”
“说到底，问题还是出在创作能力上了，你以后会更倾向于哪一类风格？”
“没有具体方向，我的音乐理念就是普及，让更多人了解音乐，进而积极投入进来！或许有人会认为我是在唱高调，实则不然，我的广义和狭义的想法是一个，就是想让全世界都可以听到属于华夏的声音，无论是摇滚，民谣，古风，流行乐！”
他的话，便是一向态度严谨的奉殊都在站起身来鼓掌，更不要说更容易被煽动情绪的普通观众们了。
一时间，满场的掌声不断，还夹杂着越来越密集的叫好声。
等势头稍缓，刘清山摆摆手继续道：“但这种美好的愿望是需要每个人的努力，而不是指望着某一个个体！首先你得熟练掌握手头的乐器，它们是培养自身乐感最真实的助手。”
“这是不可否认的！但既然说到了乐器，我看你刚刚搬上来的是叫混音器吧？能不能给我们解释一下？或者，现场在给我们来上一首？”
难得奉殊能主动考虑到节目的本身。
既然原先的辩论会变成了音乐讨论议题，他的这种建议，就算是最贴合节目本身的性质了。
眼望观众席上数不清的期待眼神，高羡阳也说话了：“这个混音器的原理不说也罢，都是些专业性很强的名词，想来它也会是现代音乐设备里最新型的产品吧？”
“是的，目前市面上还还很难买到，是好莱坞音乐圈里的一种特殊存在，有了它就等于拥有了整支乐队，主要是方便创作而发明的。我却没想到居然在咱们国视看到了，而且像是很随意的被丢在了角落里。”
董传禄自有他的解释，总不能说是他为刘清山特意准备的吧：“国视的录影棚是目前内地各方面配置最全面的，不然哪些地方台为什么选择租用我们的棚子！”
他倒说的是大实话，目前为止，这里还真是各个地方台录制大型节目的首先考虑。
奉殊把话题拉了回来，主要是他也很好奇：“也就是说，使用它可以更快地让作品初具框架，然后在结合真实的乐队编曲？”
“就是这样的。”
“能不能满足一下我们的好奇心，你也说过，想要国内的音乐创作现状好起来，适当的普及性指导是必须的！”
刘清山四望了一下观众席，看到很多人在站起来摇旗呐喊，便笑着点点头，朝着观众席摇了摇手。
“你们今天来着了，刚好我把一首老歌重新编辑了一下，虽然是英文歌，但旋律你们应该还是很熟悉的。”
这首歌是前世黄老板的《apeofyo》，是一首只听前奏都能被洗脑的歌。
它曾全球创下几十亿的点播量，是首名副其实的零差评、红遍全世界的魔性金曲。
而且还是一首标准的治愈系作品，具备安抚以及化解情绪的功效。
刘清山接下来的一系列操作，让现场所有人都目不转睛的细细观察着，因为之前的那首改编曲，人们就见识到了这部混音器的奇妙之处。
他说是改编了，实际上是这种混音器的更新换代相当快，他还不熟悉这个机器，难免会有跟上一次的现场演出有出入的地方。
一开始依然只是最简单的几个键盘声音，以及适当的音律节拍设置的事先录制。
相比于前一首，这首歌相对就复杂了很多，前面的一系列准备，让他耗费了好几分钟。
之后的木吉他的节奏拍打、和旋扫动，魔性电子鼓点，才一一完成了事先准备。
由于之前大部分人都见识过他操控这类设备，观众们也不着急，只是充满兴致的默默观望着。
随后的键盘旋律部分，还有混音效果的融合，乃至“哦外噢外”的吟唱等等，逐一反复录制完成。
尤其是那一连串脚板踏动的配合，更是需要与演唱配合到极致，整个过程还是相当繁琐的。
一切准备就绪，一首欢快且动听到使人沉迷的洗脑曲调，也就自然流淌而出。
再有简单循环踏板的背景旋律，一首成功将现代流行音乐重组、充满了浪漫情趣的真正神曲，就再一次呈现在世人面前。
由始至终贯穿的马林巴琴的可爱声响，把整首歌都烘托出一种可化解情绪的神奇功效，让人入迷的乐在其中，不舍得错过了哪怕一个音节。
完整曲风给人带来的感觉，就是那种热恋中的喜悦和欢快，当然原本歌词里的不合适的用词，早在第一版时就去除掉了。
即便是第一次听的人，也能感觉出里面的两个人从相识到谈天说地，一切都是那么的浪漫与美好的浪漫意境。
总之这是一首听上去可使人心情愉悦的治愈性歌曲，可以单曲循环一整天的轻快旋律，魔性而且悦耳动听。
一曲唱完，没有人怀疑这首歌将来的火爆势头，哪怕只是一首老歌新唱，多出来更明显的电音节奏感，还是令人如同一首新歌那样动容。
更多人在为刘清山层出不穷的优秀作品而拼了命的喝彩，包括那些之前跟他处于对里面的观众们，也是深感大饱眼福。
或许有一部分人因此而转向了对他的着迷，仿佛一下子就忘了之前还在为他的某些观点愤愤不平。
“唉，就是我这个土埋大半截的老朽，听了它也只觉得浑身充满了活力！这才是真正的流行音乐，尽管对我们东方人而言，其中的西方流行因素更浓一些，但不可否认，做为流行音乐的发源地，这种相对西化的音乐表现形式，的确才是最纯正的！”
尽管很惊讶类似言语是出自奉殊之口，刘清山还是第一时间恭敬地回复：“其实今天拿出这首歌来算是很仓促，包括很多细节处的处理还不够完美，而且它本来是我打算用来男女声合唱的！”