沈建萍对秦放歌的表现很满意，但在下午放学后，也没忘提醒他第二天去国家大剧院那边排练的事情。
距离唐璜的正式首演只有一个月不到的时间，还是挺紧张的，演出的门票早就全部卖光。原本定的是连演四个晚上，最后周秀英跟大家商量之后，又决定多加演一场，门票被抢光的速度更快。
首演的日子是五月二十七日，星期三到星期天，对歌剧演员们的考验也是相当大的，沈建萍她们其实可以轮换的，但秦放歌这个主角是没办法替代的，也只能辛苦他每晚都去演出。毕竟观众都是冲着他来的，要他敢玩消失的话，观众分分钟暴动。
没有了上座率的压力，沈建萍和周秀英她们也都可以把全部精力集中在歌剧的排练和演出上。
大家对此都特别重视，因为这部歌剧，完全是由中国人自己打造的，从歌剧的原创，到舞台美术设计，灯光设计，服装设计，编舞等等，全部是由周秀英她们找国内的同行们做出来的。这些年国家大剧院以及她们这些歌剧演员，和国外同行交流合作过很多次，也培养了相关的人才。
再有周秀英这个泰斗级人物亲自坐镇，并担任总导演，就是要保证歌剧演出的质量。而且，不光要在国内的国家大剧院演出，还要带着团队走向世界。前些日子的欧洲之旅，也把这部歌剧的演出行程给确定了下来。
她们可不想在国外同行那丢脸，秦放歌自然是没问题的，这也是周秀英笃定的事实，其他歌剧演员们虽然是绿叶，但水平也不能太差不是？短时间之内提升几个层次不现实，但也必须去努力，最起码，态度要特别端正。
为此，这次的歌剧《唐璜》的演出，大牌云集，也堪称是中国歌剧界的盛宴。牌面最大的，当然就是秦放歌这个特别有票房号召力的，兼具作曲家和歌唱家于一身的“唐璜”了。
尤其让周秀英她们觉得高兴的是，秦放歌成功的吸引了一大批年轻人买票听歌剧，这对歌剧事业的发展有着至关重要的作用。未来归根结底，还是属于年轻人的嘛！她们辛辛苦苦折腾这么多年，周秀英自己也出席了不少的场合，电视节目啊，各种比赛当评委之类的，宣传很多，但却没增加多少歌剧观众。
歌剧市场的不景气也不仅仅是国内，国外同样如此，也不光是歌剧，整个古典音乐市场都是如此。
秦放歌这个年轻的男高音歌唱家作曲家横空出世，圈粉无数，也成功把很多粉丝带入古典音乐的坑中来。不管是靠颜值，还是才华，结果也是特别明显的，也是周秀英这个从事一辈子歌剧事业的人最乐意见到的局面。
歌剧院的上座率最能说明问题，在秦放歌之前，也根本没出现过歌剧门票如此抢手的情况，哪怕是国外著名歌剧院各大名角来华演出，能有百分之八十以上的上座率，都够大家高兴好一阵子的了！
秦放歌参与的演出，则是百分之一百以上的上座率，不用想也知道，国家大剧院这边，肯定会开放更多的站票出来给观众。也不光在国内的国际大剧院如此，国外的罗马歌剧院和布拉格国家歌剧院都是采用同样的做法。没办法，秦放歌的演出实在太火爆，不管是附庸风雅还是真正懂得欣赏歌剧，是被他的实力征服，还是单纯看脸，亦或是被他世界第一男高音的名头给忽悠进歌剧院的。
周秀英和沈建萍她们都特别确信一点，只要看过秦放歌的现场演出，观众们就肯定会被他的精彩演出所征服，至于是成为他的脑残粉还是理智粉，路人粉就没那么重要了。而且，她们还都确信，下次有秦放歌的歌剧演出，听过现场的观众，百分百都会去抢票的。
周秀英她们是这样看的，刘宇魏初肖依依他们这些学生也同样如此，想法更激进的也有。
沈建萍和周秀英她们也在考虑，等下个月彩排的时候，组织音乐学院的学生们去国家大剧院的歌剧厅现场观摩。
这下可真的是给他们发放福利，尽管现在他们的基础不够，也没办法参与到这样高级别的歌剧演出中来。但作为学声乐歌剧的学生，多看现场演出是必须的，这跟看视频听唱片，差距也是相当明显的。
因为门票早已售罄，即便秦放歌是大牌，也没办法搞到太多的门票出来给班级的同学和学校的老师们，他和大剧院那边也得为真正愿意花钱的观众们着想。但这些要求也都是客观存在的，演出之前的彩排，就是最好的解决办法。
当然，这样的事情肯定不能大肆声张，要不然，买票的观众肯定会觉得心理很不平衡。但对声乐歌剧界的同行来说，这其实算不得什么，总是要先彩排的。
像是秦放歌他们现在，都只是在大剧院的排练室里练习，正式的演出舞台都还没搭建起来。
因为在这之前也会有其他的歌剧演出，大概得等到歌剧正式演出前一个星期之内，才会把准备好的道具等在舞台上布置好，灯光设计等等也都会在这期间布置好。
这也是歌剧演出耗费巨大的原因，光是场景搭建所动用的人力物力就是特别大的开销，还要算上各种道具服装等等。然后，还有两个超大型的团体，国家歌剧院的合唱团和管弦乐团，也是歌剧演出必备的。
等舞台布置好之后，秦放歌和其他歌剧演员肯定要先上去彩排，绝不可能说首演当天才第一次上歌剧厅的正式舞台，要出什么状况的话，还不得丢死人？
这出状况的几率可是相当大的，排除歌剧演员们的专业演唱不说，和后台工作人员的协调、不同场景的转换、跟合唱团管弦乐团的配合，都是要先经过彩排，并发现问题解决问题的。尤其她们这还是首演，不像那些经典的歌剧，大家早已熟悉。
秦放歌对此也持赞同的态度，说实话，他也是比较怕麻烦的人，身边的同学朋友什么的吧，找他要门票什么的，也是挺不好办的事情。沈建萍她们这些歌唱家也同样如此，偏偏很多时候，为了面子，也不好拒绝，不少时候还得自己倒贴。
这次同样也不例外，尤其秦放歌的这部歌剧炒得这么火热，似乎身边的人一下子都变得特别高大上起来，穿正装欣赏歌剧，讲起来就特别有逼格，关键别人去听，你不去听感觉就落伍了一样，尽管她们可能平时根本不听歌剧的。但门票也就只有那么点，参与演出的沈建萍翟丽音周红霞齐红她们对此也都烦不胜烦，这还是她们身边的熟人朋友知道她们是从事歌剧演出的情况。
这样的对比也是特别明显的，在这之前，这些朋友熟人们即便知道有歌剧演出，也完全没有表现得有现在这样，对这部歌剧演出如此有兴趣。不管是跟风还是怎样，都很能说明问题，秦放歌的歌唱家师姐师兄们时常就有感叹，“至少大家知道有歌剧演出这回事，也乐于花时间和精力来关心门票的事情。之前就有我们自己掏钱买票给他们，可最后他们却没去现场，也让人相当无语。这就不得不说，秦放歌现在的影响力还真是太太太巨大了……我们潜移默化这么多年，都没他的效果来得这么好！”
而钱菲菲她们大剧院的员工更是清楚，也常常在讲，很多歌剧演出的门票都是给赞助单位的赠票，似乎白白得来的东西，大家就不会那么珍惜。经常会出现好位置还空缺的情况，即便有人来，很多也都是根本不懂歌剧的，做出些失礼的事情也是常有的事情。
这也经常让大剧院被真正喜欢歌剧的粉丝们所诟病，也认为他们这样做真正寒了粉丝们的心。
但国家大剧院以及其他歌剧院也都挺无奈的，要运转这么大的机构，光靠卖给观众的门票，那早不知道倒闭多少回！还是得靠政府拨款和企业赞助才能生存下来，说到底，细算下来的话，这些“赠票”也是人家花更大价钱买的。
还不许人家装逼的话，赞助就真的没有了！
秦放歌沈建萍她们对这样的情况也是心知肚明的，再出国看看国外很多歌剧院经营的惨状，就会发现，国家大剧院活得还是挺滋润的，也特别有钱。要没钱的话，周秀英和秦放歌他们想把歌剧《唐璜》搬上舞台都不容易，更别说还要去国外演出了！
国家大剧院拿出部分门票给这些赞助单位，也是最最正常不过的事情，尤其这样的机构牵扯到人际关系也是挺复杂的。反正秦放歌是不愿意去操心的，席晚晴周秀英她们同样如此，也根本不管国际大剧院是不是会借着这样的歌剧演出火热的由头，拉更多的赞助甚至搞冠名什么的。
歌剧演出的窟窿实在太大，秦放歌现在这点钱根本不够看，烧不起，能保证歌剧演出顺利进行，他自己也能拿到相应的报酬就万事OK。
至于秦放歌的交响音乐会，成本跟歌剧演出根本不是一个数量级的，可以说是九牛一毛而已，这就另当别论。
席晚晴和她的团队对此也特别上心，也通过微博投票的方式，确定下买票的方式。最后，毫无疑问的，报名抽签锁定名字身份证手机号码的方式，以绝对碾压的姿态获得了胜利。
即便如此，她们也还是要跟国家大剧院方面协商一下，保留票的数量也是双方的重点交涉内容。整个世界的大环境都是如此，秦放歌再怎么牛逼也跳不出去，无非也就是讨价还价，相互协商妥协罢了。
比起这些糟心的事情，秦放歌和沈建萍她们都更宁愿把有限的精力放在艺术上，其他事情交给经纪团队去做就好。可即便是沈建萍翟丽音周红霞齐红这样的大牌女高音歌唱家，也都像秦放歌一样招摇，都有自己的公司和团队。
这也是歌唱家跟明星之间有很大差别的地方，当然，最重要的还是在于收入上。像是那些流行的明星歌手演员什么的，基本都会有各自的经纪人和公司。要歌唱家也这样搞的话，根本就养不活那么多人，她们现在的收入都不高，出场费能有个十万块就是很大牌的了，有时候还得准备几个月的时间。
而那些明星什么的，一场商业演出就好几十万，根本没得比。
秦放歌的情况算是最为特殊的，也跟其他人都不一样，他也不参加什么走穴商演。目前主要收入还是靠音乐和其他像是小说游戏什么的，最近又投资拍电影电视剧什么的，但很多人对此并不看好。尤其是拍电影，他还自己投资搞，在他们看来，跟往水里扔没什么区别嘛！尤其是很多电影业界的人，更是放话出来，让他好好在音乐界发展，别做自己不擅长的事情。
当然，由于秦放歌是用自己的投资，这样警告的话语也根本不当回事，他也完全没有其他导演那样的压力。拿别人的钱拍电影是很爽，不用自己承担损失，左右都是有酬劳可以拿的，但拍出来的东西质量可就不敢保证了。出资方指手画脚，塞些演员什么进来也都是常有的事情，艺术创作经常屈服于资本，也是常态。时下特别流行的IP，小鲜肉什么的，也就是这样的情况。
秦放歌头铁，一意孤行，旁人也只等着看笑话就好。
只有秦放歌的粉丝们，特别支持他，当然，粉丝们对电影质量，信心也不都是那么足的。
不过他们至少还有期盼，“即便电影拍得不怎么样，光听音乐都会值回票价的！更何况，还有交响乐呢！光这格调，就根本不是其他电影能比的好不好？到时候原声大碟出来，必须买买买！”