正如郑智雍与安硕俊此前的预感, YG采取的手段虽不高明，但是胜在凶狠, 如果不是郑智雍足够有胆识对郑俊英也够信任，在发布会上采用了出人意表的对策，那么沾上点脏水简直就成了必然的事情。而采用了这样的手段的YG，绝不仅仅是“给人办事”那么简单。
杨贤硕是有私心的。
没有永远的朋友, 没有永远的对手, 只有永远的利益。这句话再很多时候都堪称哲理, 有时却也不尽然。YG和KBS结仇多年, 暂且不表，就说他们与M之间，虽然有过亲亲热热地合作的时候，有很多问题却并不会因为这种亲热而消失。如今的杨贤硕是众人眼中老谋深算唯利是图嘴上喊着“family”的商人，很少有人会想到他和他的同行们有一点很不同。
出身于制作人的公司老板们, 年轻的时候往往是与电视台多有合作, 积攒下来的人脉成为了后面创业的资本，杨贤硕却不一样, 疾风怒涛的青年时期，他所属的组合是大名鼎鼎的“徐太志和孩子们”, 这个九十年代的传奇组合, 是在与经纪公司、电视台乃至审议委员会的斗争中起家的。
冲锋陷阵的是徐太志, 杨贤硕隐藏在他的身后, 不站出来分担火力, 也没有拖过这位天才的后腿。他作为“徐太志和孩子们”的一员, 看着徐太志决心打破歌手是公司傀儡的局面，以“侵害著作权”为由，将未经同意就售卖MV的经纪人和公司告上法庭，公司有权独断专行是当时不成文的规定，而徐太志让很多当时的约定俗成无法落于纸上，在徐太志决心中断活动制作下一张专辑时，杨贤硕一并停止了活动，“电视台召唤必须赶到”同样是九十年代的惯例之一，不像其他人一样召之即来挥之即去的“徐太志和孩子们”成为了电视台和媒体们的眼中钉肉中刺，除了MBC以外所有的电视台和报纸都对他们的作品展开批判，如今经常被说禁播歌曲的时候理由莫名其妙的KBS，当年对徐太志和孩子们的封禁理由是更加让人笑掉大牙的“会让青少年痴迷”，但在当时，这种观念竟然能够得到其他媒体的呼应。
幸运的是，那是一个年轻人渴望改变、渴望摆脱陈旧束缚的年代，徐太志为那样的年代增添了鲜明的色彩，那样的年代也成就了徐太志。
十代、二十代对徐太志和孩子们的热情，丝毫没有受到那些“无冕之王”的影响，在时代的变革之中，媒体们最终选择了低头。
而这并不是结束，由电视台和业内大前辈等一群所谓“德高望重”的老人们组成的“公演伦理委员会”，在九十年代有着“事前审议”的规定，所有在韩国发表的专辑，必须通过他们的审查才能发行，徐太志拒绝修改歌词，被公演伦理委员会告上法庭，歌迷们则干脆向国会发动请愿，两年的坚持之下，发新歌必须要在委员会面前过一遍要么改歌词要么不能发的老规矩“事前审议”得以废除。
从出道到解散，短短的四年间，杨贤硕见到了权力的集合体对异议者泰山压顶般的管制，也见到了它们势力的削弱与权威的崩塌。杨贤硕不是徐太志，做不了他那样的先行者，甚至在媒体、电视台、乃至同为歌手的前辈抱怨、为难时顺着他们的话，责怪一下徐太志的“冲动愚蠢”。但他不想阻拦徐太志，对于最后的结果，也有种乐见其成的爽快。
办公桌前，年近五旬的杨贤硕闭上眼睛，想起二十年前他听到的那些指责声。
“不是在我们的节目出演你们哪里能被人知道？现在火了耍起脾气了，有工作都不做了是么？”
“果然是一群没读过书的混混啊混混，懂不懂什么叫契约，你签给了公司作品公司就有权处理，红起来以后说什么著作权，有能耐当初你就别签约啊。”
“我工作了二十多年就没见过你们这样的艺人，想像在美国那样自由平等去美国，想在韩国就守着韩国的规矩。”
“既然我们找的时候你们玩消失，徐太志和孩子们以后就不要上节目了。”
“这种作品不通过审议也是为了青少年的心理健康着想，你说是不是？徐太志和孩子们是青少年的偶像，更要对喜爱自己的人有责任感。事前审议的制度推行了多少年，你们难道觉得那么多前辈们所遵守的都是荒谬的枷锁吗？”
……
更加过分的话不是没有，而是很多，只是杨贤硕记忆更深刻的，往往还是那些表面上正确、合理、理所应当背后的险恶。他亲历了那个娱乐圈大变革的时代，眼见着很多过去的共识、规矩被新一代的人推翻，或者抛诸脑后，也看着习惯过去的人从一开始的难以置信、暴跳如雷，到后来一边感慨人心不古，一边接受了变化。作为一个合格的商人与资本家，杨贤硕并不会把那些让年轻时的他喘不过气的东西视为老一代人道德败坏的产物，他看得更深一点——
——绝对的权力与优势，必将带来成为常态的残酷剥削，与在适当时候爆发的不甘反抗。
现在的娱乐圈依然不公平，但比起二十年前，无疑是好多了的。曾几何时电视台把持一切，对经纪公司颐指气使，对艺人更是说一不二，在与徐太志的斗争中落败以后，电视台内部人心浮动，有一批合作紧密的制作人相继脱离麾下，专心经营艺人，最后成就了经纪公司与电视台相对独立的格局。到现在有线电视台渐渐增多，网络也成为了重要媒介，三大电视台呼风唤雨的景象更是一去不复返，一个偶像组合即使不常在放送中出现，依靠打歌和网络放送，也不是不能火起来，其中典型就是最近人气爆棚的防弹少年团，但是从多年以来就不大追求在电视台的曝光，相反却做专属综艺、最近更是一个接一个地往旗下签约综艺节目PD的杨贤硕，从来没有放松过对电视台的防备。
作品反响好不好，任谁都是尽人事听天命，可是如果上升的通道不是靠各个经纪公司各显神通，而需要看电视台的眼色，对于开经纪公司的人来说，肯定是一种倒退了。从M今年办的练习生选秀节目《produce101》中，杨贤硕看出了这种趋势。
多年来的开疆拓土之后，歌谣界终究迎来了饱和。出道七八年的老团告别了上升期，却也没有散，新团的市场有限，难以再像过去一样单纯依靠高质量的回归上位，这在男团身上体现得尤为明显，2012年的爆发之后出道并上位的中小公司男团，有且只有防弹少年团一个，pledis的seventeen看起来人气不错，但是国民度和音源都不够看，后劲非常迷。至于女团，那就更加依赖背景的加持、长期靠谱的运营，否则就要靠莫名其妙的运气了。
I.O.I的火爆人气为实力不强的中小型公司们提供了新的可能，把有潜力的练习生送进节目，通过生存战获得人气加成，活动几个月以后重组团体，这样便拥有了一般情况下费尽心思也难以得到的人气基础。
但是要怎样做才能得到这个效果吗？靠自家的练习生有颜值有实力有双商吗？也许是有的，但最主要的，还是与电视台的关系。这样发展下去的后果就是电视台把持了中小型经纪公司的七寸，决定了他们旗下团体的起点高低，中小公司为电视台马首是瞻，经纪公司与电视台之间的相对独立被破坏，难道那几个大型公司能够独善其身？
年轻时亲眼见证了垄断带来的绝对权力会造成什么样的结果的杨贤硕绝不相信，所以他绝不希望《produce101》男版的第二季成功，相比依赖国民度却往往很难长久的女团，粉丝和认知的积累对男团更为重要，第二季成功的话，电视台和经纪公司之间的权力格局势必大变。于是，杨贤硕对M背后的CJ在政治斗争中被拉下水乐见其成，对传说受到《produce101》第二季PD的邀请、将用自己出众的国民度和创作能力为这档节目提供加持的thinker，杨贤硕尽管一时半会儿没有找到可以将其置之于死地的弱点，但还是尽力捅了一刀。
为什么不提醒CJ他们被政府盯上了最好消停点……因为举着当局当幌子顶多能让thinker销声匿迹两个月，一提出“你别和《produce101》搅在一块”这个杨贤硕的真实目的，对方肯定会起疑的啊。
当然，现在说什么都没有用了。杨贤硕经验丰富的是收拾自己家的烂摊子，不是给别人泼脏水，并非熟练工又是临时诬陷一个平时相当自律找不出真正的毛病、遇到问题又每每不按常理出牌的人，现在能成功地狐假虎威告诉CJ“我是给人办事，你们的损失会补偿，不要太过分”，尽量把负面的影响降到最小，就已经谢天谢地了。YG的靠山若能挺过这次的风波，一切都好，如果挺不过去，他过去得罪的人想必不会轻易地放过落井下石的机会。
杨贤硕不会轻易地放弃和退缩，但他知道，他需要改换策略。
之所以格外忌惮M，是因为《produce101》第一季的成功之后，M已经有了制作此类节目的经验，有能力复现相近的效果，甚至更上一层楼，没有经验的电视台想把节目做好还要成为品牌，却要经历漫长的摸索，还有不小的失败的可能性。如今铩羽而归的杨贤硕不得不思考另一种路线：
如果通过放送节目生存战出头的路不止一条，不是全部把持在电视台手里，局面是否会有所好转？
早在2006年BigBang出道之前就玩起了生存战的YG，难道不是生存战的行家吗？
为了不让梯子全部掌控在电视台的手里，作为大公司的YG是否需要放点血，给中小型经纪公司一把梯子？
……
杨贤硕在脑中缓缓地描绘着当今娱乐圈的格局，正在运营的企划，正在上升和挣扎的艺人，陷入困境的，春风得意的，表面上激烈又正当的竞争，水面下的暗藏杀机。BigBang陆续入伍，可以开始solo，只要不出事，winner尽量走音源路线，粉丝的钱赚得少点就少点，运营却可以长久，过两年金泰禹去军队也不会有特别大的影响，ikon还要在日本待一段时间，相比他都摸不清深浅的韩国市场，ikon还是在日本开巡演攒经验和钱更合适，韩国还是以black pink为主吧，red velvet、MAMAMOO、GFRIEND、twice这些新一代女团瓜分了市场，火的时间靠前一点的EXID都显出了颓势，虽然杨贤硕在炒“超级新人”方面是熟练工了，black pink能不能成功上位，他心里其实不是很有底。
定位，音源，粉丝，国民度……哪个方向才能事半功倍？
杨贤硕的心里突然冒出了一个名字。
《produce101》想利用他的创作能力、“信听”口碑和高到爆炸的国民度，难道只有《produce101》能够利用这些吗？
他因为精神的疲倦和深入的思考变得面无表情的脸上，浮出了一丝冰冷的笑意。
只有永远的利益，这句话在大多数时候还是对的，只是杨贤硕的利益，总会和别人有所不同。
就像“所有动物生来平等，但有些动物比其他动物更平等”。