在家人的四种评价中，郑泰雍的话是最准确的。
由于很小的时候就开始学乐器，郑智雍最初接触的音乐其实是各种古典名曲。只不过他发现自己在创作方面的才华实在有些晚，那时已经投入流行的怀抱许多年了。当然底子还在，郑智雍创作的时候也不介意尝试些“复古”的东西，但它们从数量上讲，只能说是很小很小的一部分。
郑智雍没有多少可以直接用得上的“存货”，所以他榨干了他的脑细胞。
累死了。
文献资料，纪录片，乃至相关的影视作品，郑智雍了解着背景，编织着故事，酝酿着情绪，灌输着精神。付出是巨大的，最后得到的结果也很令人满意。激情澎湃的浪漫，被时代抛下的悲伤与荒凉，进步对群体当然是好事，对每一个个体却未必如此，这些都被郑智雍写进了歌曲，准备与更多的人分享。
家人之外第一批听到他的作品的是cj的“老顽固”们。加入了钢琴曲、交响元素还不失节奏感的全新曲风让他们非常不适应，但对于郑智雍在作曲和编曲两方面集体迸发的才气，他们也实在说不出贬低的话，何况能够同时满足“有深度”和“比较温柔”这两个要求的词不是那么容易找的，这首名叫《伦敦马车夫》的歌曲被选为郑智雍新专辑的主打歌，中间并没有多少波折。
唯一的问题是方基赫提出的：“背景是在二十世纪初，地点英国伦敦，拍mv的话我们要花多少钱？”
“mv不是必须的。”
郑智雍刚说到这里，整间屋子里的人的目光就都落在了他的身上，眼神里明晃晃地写着：“你脑子没问题吗不拍mv我们弄主打歌干什么，给他冠个名？”
郑智雍干咳了一声，朴宰范拍mv时一掷千金的豪放劲他是没有的，不是郑智雍吝啬，纯粹是觉得付出与得到不成正比，如果有人能拍出令他满意的效果，砸钱也不是什么大问题，但考虑到歌曲的背景……还是想点省钱的办法吧。
“有一些镜头可以试一试‘采样’，像讲社会变革的那些，从纪录片中截取就可以了。”相关的版权费用纵然有，比起真刀真枪地去拍肯定少多了。
落在他身上的无语的目光并没有因为郑智雍提的主意而减少，反而更多了。
音乐创作中的“采样”并不陌生，特别是在hip-hop音乐中间，虽然最初之所以盛行是因为搞hip-hop的美国黑人们条件窘迫只好想办法从唱片里剪素材拼凑成伴奏，但这项实际上很有技术含量的工作到了后来不仅为听者接受，还成为了对音乐有深刻了解的体现。舆论宽容，法律上更不可能认定为抄袭，采样因此非常常见。当然，有的人为了省事采样以后也不注明，这种行为是不值得提倡的。
可是在mv里“采样”是什么鬼！
“我只是想节省一些不必要的开销”，郑智雍很委屈，“效果达到了，何必要求每个镜头都是自己拍的？”
黄世俊的嘴角抽搐了几下，最后还是忍不住了，“我迫不及待地想看到mv了”，他说。
“是因为背景在二十世纪初的伦敦？”郑智雍明知故问。
“是因为我还没看过‘采样’做成的mv。”黄世俊“无情”地回答。
偶像运动会上出于心虚，郑智雍在去找安希妍说话时拉上了ken，他的目的当然不能直说，所以临时找了一些话题，却意外知道了jellyfish想做一个年度企划的事。郑智雍刚好对“概念”很感兴趣，于是他来到了jellyfish。
结果如何不好说，他对此也不执着，不管怎样，谈一谈是没问题的。
jellyfish的代表、制作人出身的黄世俊亲自出马接待了他。
这位出镜次数并不多的公司领导人，私底下却与“高冷”没什么关系，相反非常地平易近人。郑智雍倒没有什么不适应，公司领导者这个段位的人他不是没见过——从小看到大，相比他见过的那些人精，黄世俊还属于能够探到底的类型。
除了vixx运营的都是solo歌手，公司内部关系相对单纯，对外的合作与交易数目也不多，的确不需要一位心机深沉的领导者。
话是这么说，领导一个发展良好的中型公司，黄世俊有他的过人之处，比如说对企划的重视。现在和颜悦色地在jellyfish的会客室里和郑智雍谈话，并不是他多么喜欢郑智雍，把郑智雍的脑洞挖出来才是第一任务。
关系毕竟不算亲近，jellyfish和cj也没什么“战略合作”关系，对于自己刚刚完成的作品，郑智雍只是用“背景在二十世纪初的伦敦”和“主题是变革的好处与坏处”来描述，但黄世俊依然表现出了强烈的兴趣，发现郑智雍不愿透露更多信息之后，他又兴致勃勃地开始挖掘将工业革命之类的概念应用于舞台的可能性。
“完全基于现实可能有点单调，蒸汽朋克吧。”
“蒸汽朋克？”
“蒸汽机时代人们的浪漫想象”，郑智雍说，“艺术作品还是要浪漫一点”。
“你也那样吗？”
“是啊”，郑智雍理所当然地说，“新事物取代旧事物的过程中，两方的利益群体怎么给对方下绊子，这些我都没有写”。
《伦敦马车夫》借汽车取代马车的经过讲变革的影响，历史上真实发生的与之相关的拉锯战，郑智雍却没有提及。
上到法律法规方面的争端，下到马车铺汽车行的人互相使绊子，对自身利益的维护当然符合人性，却不是郑智雍最想表达的东西。
重点要明确，何况只谈个体与群体的利益纠葛，郑智雍还能弄出“史诗般的悲壮感”，残酷的同时还有几分浪漫色彩，人性的普遍阴暗面挖掘得太彻底，就只剩下消极阴冷又深入骨髓的残酷了。
正如郑智雍对黄世俊所说的，他觉得艺术作品还是要浪漫一点，在多数情况下。
旗下vixx走的就是“概念偶像”的路线，黄世俊尽管没有太重的浪漫情怀，对艺术家们的脑洞并不陌生，更熟悉把脑洞转化成作品的过程：“不错的主意，只是背景搭建可能有点困难。”
“完全用自己的创意是比较困难。”郑智雍坦然承认。
“你觉得以神话为背景怎么样？”黄世俊问，“设定本身足够有吸引力吗？”
“什么神话？”
“希腊神话。”
“我不这么认为。”
郑智雍沉默了几秒，果断地回答。
jellyfish准备在vixx2016年的年度企划中运用希腊神话的概念，这件事并不令郑智雍感到意外。黄世俊问他的时候他便有了类似的预感，而听到他的回答以后，黄世俊的表情更坐实了郑智雍的猜测。
“能说一说你的想法吗？”黄世俊不知从哪里翻出了一个笔记本，“我记下来，回去和企划室的人讲”。
郑智雍的表情出现了微妙的僵硬，“说错了我是不会负责的”，他强调。
黄世俊用“你是不是傻”的眼神看着他：“这都要追究责任，企划室的人早就跑光了。”
啊，原来企划不是您亲力亲为的。
后面有其他的槽要吐，这句话郑智雍就没说出口。
“黄代表对希腊神话了解多少？”郑智雍没有绕弯子，上来就直击要害。
黄世俊露出了犹豫的表情。
“宙斯赫拉作为‘第一夫妇’整天坑对方，丘比特看不见还拿着箭乱射，阿波罗恋爱了但人女孩子宁愿变月桂树也不想和他谈，特洛伊木马——天上神在打地上人在打，阿喀琉斯的脚踝是弱点……还有哪些希腊神话里的故事是大多数人知道的？它们有上千年历史了，不是这几十年流行的，年龄大的人和年轻人对此的了解没有太大差距，也许小学生知道的还少一点，课本和流行的课外读物里面没有多少关于它的内容。”母亲从事教育相关的产业，郑智雍很久以前也短暂考虑过是否要以教书作为谋生手段，对于教育体系，他有不能说多么深入、但绝对算得上全面的了解。
韩国人对希腊神话顶多知道几个有名的人物和经典的故事，对其体系有全面了解的少之又少，不仅在韩国，整个亚洲应该都差不多。
“你们要讲的故事在这之中吗？”
“不”，黄世俊回答，“适当的神秘感是否能够带来正面的影响？”
“花样年华系列？”
“嗯。”
在听到jellyfish要做年度企划的时候，郑智雍第一时间想到的就是防弹少年团的花样年华系列，这个以“青春”为主题的三部曲形式的企划让防弹少年团人气直升跃入一线，目前官咖注册人数已经排到了第二——虽然这个数字的重要性日益下降，在一些情况下还是很能说明问题的，并且这种上升趋势至今丝毫不见放缓，三部曲的前两部里，主打《dyou》和《run》都在粉丝中取得了很热烈的反响，作为企划，花样年华系列已经不能再成功了。
前人的成功当然会令后人心动，jellyfish的意图很明显，但企划的形式大同小异，花样年华的成功只是证明了系列企划的可行性，后来者只要创意是自己的，就没有什么可以指责的地方。
汲取前人经验当然没有问题，不过如果从中得出的是错误的结论，就很要命了。
“要让人乐于发掘背后的故事，表面至少要有足够的吸引力……代表看过《dyou》和《run》的mv吗？”
“看过。”黄世俊点头。
“即使不探究深层意义，‘残酷青春’的表层印象也是非常清晰和明显的”，郑智雍说，“除此以外，还有一些观众、或者说粉丝喜欢看的点，v杀人后的演技，suga和柾国的，颓废的、暴力的画面，也许看不懂、但能感觉到有联系的剧情，v杀的人是谁，甚至最后谁活下来谁死去，这些问题即使不明白，也不会影响观赏”。
“留下秘密的同时保持mv的观赏性，不是一件容易的事，如果要在其中选择，我觉得后者更好。”
最后郑智雍总结道。
通俗一点说就是，mv可以让人看不懂，但不能让人一点也看不懂。
“你觉得什么样的元素最吸引人呢？”黄世俊再次陷入沉默，这一次他思考的时间有点长，最后提出了这样一个问题。
“。”郑智雍毫不犹豫地回答。
男团最简单粗暴的吸粉方式就是王道，从无例外。
黄世俊被他的理所当然给呛到了：“你……你应该和企划室的人认识一下。”
“《beautifulliar》的mv是谁的点子？”郑智雍不买账。
双重人格的主题都能拍得像leo和ra}vi谈恋爱女主才是第三者，你告诉我你们什么都不懂？
郑智雍离开的时候，黄世俊向他发出了邀请。
当然接受。
郑智雍不可能唱所有他写的歌，也不可能亲身实践所有他想尝试的概念，为别人设计风格路线和为别人写歌一样是制作人的工作，郑智雍感兴趣的不只是后者。唯一的问题是一个二线顶峰勉强够得上一线的边的组合作为起点实在有些高，责任与风险都略大了些。
但这不是退缩的理由，大不了只是提些想法，不过多的深入。参与却是一定要的，cje&m自家连歌手都没几个，错过这次，下次脑洞大开的机会要等到什么时候？
出租车上，郑智雍打开手机中的日程表，“《无限挑战》录制”“录音”“语音消息”在屏幕上密密麻麻地排列着。
事情会越来越多。
郑智雍低头输入新的内容。
但未来是值得期待的。